Cette oeuvre baptisée UTOPIA est inspirée du célèbre tableau d'Eugène Delacroix "la liberté guidant le peuple

Ma version nous interroge sur le concept de liberté de nos jours, notre société moderne permet elle une réelle liberté ou ne sommes nous pas prisonnier de nos obligations ?

La guerre et l'oppression existe toujours alors que les générations passées se sont battues pour nos libertés. 

On peux aussi voir un message d'espoir au travers de la capacité des hommes et des femmes de passer outre les barrières. Cet oeuvre a été exposé à New York sur Times square en décembre 2022.

Voici UMBRELLA une oeuvre inspirée de mon peintre favori Gustave CAILLEBOTTE 

L'oeuvre originale fut réalisée en 1877, j'ai voulu la revisiter sans trop m'éloigner du modèle mais tout en lui donnant un nouveau sens et une modernité. 

Le couple de citadin au premier plan semblent seuls au monde et pourtant ils vivent dans le tumulte de la capitale parisienne. J'ai surligné le parapluie pour symboliser la protection que représente l'amour.

Mon tableau a été sélectionné pour participer au salon MIAMI ART WEEK 2023 et a également remporté un franc succès au WORLD ART DUBAI la même année. 

Cette oeuvre aussi bien une alerte et un message d'espoir. Je me suis inspiré de la célèbre toile du maître Paul Rubens "la chasse aux tigres et aux lions" 

j'ai volontairement détourné le sens de l'oeuvre pour souligner la cruauté de l'homme envers la nature. Notre environnement est en péril et nous avons les moyens d'agir. La courbe en bas du tableau représente les pulsations cardiaque de notre planète, les battements subsistent...

Ce tableau a été exposé au grand salon international WORLD ART DUBAI en 2023.

Ce tableau est inspiré de l'oeuvre "argenteuil" réalisée en 1874 par le grand peintre impressionniste Edouard Manet. 

Je trouve que la scène est parfaite pour évoquer les relations homme femme, le bouquet de fleur souligné en rouge est la métaphore de cette relation parfois complexe.

L'homme est persuadé qu'il a conquis la demoiselle, mais elle n'est pas décidée, elle semble perdue et tourmentée. 

J'apprécie particulièrement la façon dont Manet peint ses personnages, il y a toujours beaucoup d'intensité et de mélancolie.

Mon oeuvre a été sélectionné pour être exposée au salon WORLD ART DUBAI en 2023

Voici un autre tableau traitant de la relation entre les hommes et les femmes. Nous sommes davantage dans la passion et la force de l'union. 

Je me suis basé sur un grand chef d'oeuvre du 18ème siècle peint par Fragonard "le verrou"

Parce que le travail est source de valeur et d'apprentissage, ce tableau incarne parfaitement le sens de mon travail = faire le lien entre le passé et le présent. Pour y parvenir, j'ai une nouvelle fois revisité une oeuvre de Gustave CAILLEBOTTE "les raboteurs de parquet" réalisée en 1875 et actuellement exposé au Musée d'Orsay.

J'aime la lumière et l'émotion qui se dégage de cette toile, ce fut un travail de titan que de reproduire les reflets du parquet et les nuances entre les lames rabotées et celles encore vernies. Mon travail aux crayons gris et blanc sur fond noir ne m'a pas rendu la tâche facile.

j'espère que vous apprécierez le résultat. Mon oeuvre a été exposé au grand salon WORLD ART DUBAI en 2023

Cet oeuvre est inspirée du tableau "la classe de danse" d'Edgar DEGAS, un autre grand peintre impressionniste

J'ai voulu rendre hommage au maître de la lumière et du clair obscur selon moi.

Mon objectif dans ce tableau était de zoomer le professeur de danse au travers de sa canne qui représente le savoir et la transmission de la connaissance. On peux y voir une certaine idée de l'autorité et de la discipline. Mais c'est surtout un symbole pour valoriser l'altruisme qui caractérise les enseignants.

La danse est un art exigeant qui nécessite de la rigueur, c'est à mon sens une valeur qui doit nous inspirer de nos jours.

Ce oeuvre d'art est un aude à la joie et au bon temps passé entre amis.

Il nous plonge automatiquement dans les souvenirs du passé et de moments de partage et d'amitié

Cette oeuvre est universelle et parle à tout le monde

Elle est inspirée du tableau de Renoir "le déjeuner des canotiers"

La terrasse où a été réalisé ce tableau est toujours visible à Chatou au restaurant la fournaise au bord de la Seine.

 RED est une oeuvre inspirée par Henri De Toulouse Lautrec. Elle a été exposée au salon de Bruxelles en 1890 d'abord sous le nom "ROUGE" pour être remplacé par "la Toilette"

Elle incarne la féminité, la femme est nue mais toute sa sensualité est incarnée par sa chevelure qui capte notre regard.

Le style du peintre Toulouse Lautrec est très spécifique, on est proche de l'esquisse, un style brut mais pour autant il se dégage une certaine finesse et un esthétisme très contemporain.

Cette oeuvre s'appelle BOAT elle est inspirée d'un ancien cliché pris à New York en 1907. Ce oeuvre traduit à la fois les craintes des populations migrantes en face de l'inconnu que représente l'arrivée dans un nouveau pays, mais également le questionnement des citoyens voyant arriver un flot de personnes étrangères sur leurs sols.

Ce sentiment existe toujours malgré les expériences passées, New York est une ville cosmopolite ou de nombreuses nationalités se côtoient, la ville avait mis en place tout un process pour gérer les flux migratoires via Ellis Island = l'île de l'immigration aux portes de New York.  

UNIQUE est inspiré du tableau "jeune homme à la fenêtre" oeuvre de Gustave CAILLEBOTTE la plus chère jamais vendue aux enchères s'adjugeant à 53 millions de dollars 

Elle a longtemps été détenu par le musée de Los Angeles

J'ai voulu revisiter cette oeuvre pour souligner la singularité de l'homme ou de la femme dans le tumulte citadin. Il est parfois difficile de se distinguer dans les grandes villes et pourtant tout le monde est unique.

Pour réaliser SECRET je me suis basé sur une peinture d'Emile Bernard datant de 1908 et actuellement exposé au musée des beaux art de Lille. C'est d'ailleurs sur place que j'ai réalisé mon oeuvre en emportant avec moi mon chevalet et mes crayons.

Mon objectif était de donné une nouvelle version suggestive d'un nu, les modèles nus sont des sujets de prédilection dans la peinture classique et je voulais apporter un nouveau regard qui va au delà de la nudité du corps. Le masque rouge donne un nouveau prisme de lecture.

A l'origine de ce tableau il y a un chef d'oeuvre impressionniste "le pont d'argenteuil" de Claude MONET.

Je trouve que l'idée du voyage est quelque chose d'immuable quelque soit l'époque ou l'on vit. J'ai surligné les barques pour symboliser l'idée du voyage et tout ce que cela suggère dans notre esprit.  L'art lui même est un voyage (spirituel)

Ce tableau m'a demandé un travail très pointu car il a fallu représenter l'eau et ces multiples reflets à l'aide de crayons.

Autre tableau inspiré par le grand maître Monet

Ici le thème de la maternité est à l'honneur, la création et la nature.

il y a énormément d'émotion dans cette oeuvre, elle laisse libre court à l'imagination.

On peux y voir de nombreux messages tels que la protection de la mère, l'enfant en arrière plan nous interroge aussi par son attitude stoïque et en retrait ?

Leur posture véhicule poésie et mélancolie...

J'ai nommé ce tableau SHOW en hommage aux années folles caractérisant le Paris dans les années 20 post guerre.

Cette oeuvre est inspirée d'une ancienne photo ou l'on distingue un machiniste remplacer les ampoules d'une enseigne de théatre.

Cette période de notre histoire symbolise la joie, la gaieté et la vie épicurienne. 

Ce sont des valeurs qui me parlent et qui je l'espère resonneront à travers mon oeuvre.

Mon tableau a été retenu parmi les 24 finalistes d'un concours international d'art réunissant 1690 artistes. Cette sélection m'a permis d'être exposé en Autriche à Graz au sein de la galerie Bakerhouse (11/2024)

Ce tableau est inspiré du célèbre peintre Fragonard, j'ai catapulté la liseuse du 18è siècle à nos jours, elle a basculé dans l'ère numérique et a troqué son livre pour un portable... Véritable réflexion sur la place que prend le digital dans nos vies, j'invite les amateurs à se faire leur propre idée. Cet oeuvre m'a permis de plonger dans le style de la renaissance et m'exercer aux drapées, j'espère qu'il vous plaiera.

Une autre oeuvre inspirée du peintre Edouard Manet, j'aime la façon dont avait cet artiste de capter l'émotion dans les visages de ses personnages.

La relation entre les hommes et les femmes est une de mes sujets favoris. Parfois et souvent, il existe une limite, une frontière qui nous séparent, les femmes et les hommes n'ont pas toujours la même vision, la même conviction, la même sensibilité. Nous ne nous comprenons pas l'un et l'autre et pourtant nous nous cherchons mutuellement en passant outre les barrières (ici matérialisée par le dossier du ban) c'est l'histoire de l'amour. 

Ce tableau fait parti de ma nouvelle collection inspirée des années folles. Ici je me suis inspirée d'une ancienne photo de 1920 représentant une rue de New York avec la Chrysler Building en arrière plan. La ville de New York symbolise pour moi la durabilité, la résilience, elle incarne le rêve américain avec son lot d'histoire, de drame parfois, de joie... Sur ce image on ne distingue pas de personnage et pourtant on a l'impression que le monde est présent, c'est toute la magie de la grosse pomme.

Nous voilà plongé dans le Paris des années folles, en 1920, baptisé "la terrasse" cet oeuvre incarne l'art de vivre à la Parisienne. Ces moments partagés à la terrasse d'un café : iconique. J'ai voulu faire voyager le spectateur dans une ambiance cosy et intimiste depuis l'intérieur du café avec une vue panoramique sur le boulevard Hausmanien